传统文化的动漫支点
2001年时，动漫产业被写入“十五”计划，从国家到企业层面，一场动漫产业崛起计划正式展开，巨大前景使得动漫产业发展并不缺乏资本的支持。
公开数据显示，2013年，东莞市文化产业实现增加值264亿元，比上年增长29%，占全市GDP比重为4.8%，在珠三角9市中排名第3，体现出产业结构的优化升级。
时代周报记者 吴绵强 发自广州
“世界工厂”东莞正在向“动漫产业之都”转型。2009年以来，这座以制造业闻名的城市每年会召开多场漫博会、动漫展，并邀请来自世界各地的动漫企业参加。
“我们每年都会参会，这对于我们来讲是很大的机遇。”东莞漫彩文化传播有限公司创始人廖玉平对时代周报记者说道。
“拽猫”是漫彩文化传播公司的唯一产品，这是一只眼睛眯成一条缝的卡通猫。每年，以这个形象生产的公仔可以在网络上卖出数十万个，但33岁的廖玉平显然并不满足于此。
相比于迪士尼或者日本的动漫形象，拽猫仍然缺乏实质的动画片、漫画等内容支撑，据廖玉平透露，“拽猫”并不打算沿用传统方式出品动画片，但会出品漫画、手机游戏等产品。
在东莞，“拽猫”和廖玉平并不是孤例。由于制造业的优势，东莞目前有超过1000家玩具制造商，但这些厂商生产的玩具形象大多是凭空设计，而非建立于某个成熟的动漫作品。
对于，美国或者日本等拥有成熟的动漫产业的国家，它们往往使用“漫画-动画-衍生品”的运作模式，而在中国，这条产业链显然缺乏了内容的支撑。
在东莞市委书记徐建华看来，东莞不是在简单地办动漫展会，“而是希望借此来推动文化技术、文化成果的交易，最终提升文化产业竞争力。”但是这一愿景，触及到我国动漫产业发展的最大痛处：缺乏优秀的国产动漫产品，特别是缺乏具有中国文化标签的作品。
东莞的现状只是我国动漫产业的一个缩影。“相比于国产动漫，国外动漫产品在内容上质量更高，形式上题材广泛，整体技术水平高，可满足更多年龄阶层需求。观众和市场都呼吁优秀的国产动漫出现。”中投顾问文化行业研究员蔡灵对时代周报记者坦承。
动漫产业崛起计划
中国的动漫产业发展至今，只有区区20年。2001年时，动漫产业被写入“十五”计划，从国家到企业层面，一场动漫产业崛起计划正式展开。
时代周报记者梳理发现，从2004年至今，国务院及相关部委针对动漫产业共出台了20多项扶持政策。根据记者统计，目前中国动漫产业共有企业4600余家，从业人数近22万人，从业人员50余万人，年产值在3000万元以上的规模动漫企业有24家，年产值超过1亿元的大型企业有13家。
东莞俨然成为国际动漫衍生品的重要生产基地，生产的玩具占全球的3成以上，原创动漫电视片时长总量居全国第3位。
公开数据显示，2013年，东莞市文化产业实现增加值264亿元，比上年增长29%，占全市GDP比重为4.8%，在珠三角9市中排名第3，体现出产业结构的优化升级。
与传统制造业不同，动漫产业利润的六至七成集中在下游衍生品研发和销售上。在动漫衍生品带来的附加值背后，是低廉的利润率，弘扬中国传统文化的动漫作品少之又少，距离跻身世界动漫大国和动漫强国仍有很大差距。
“从内容上看，日本和欧美动漫产品质量更高，能将本国文化进行良好融合，打动观众；从形式上看，更加多元化，题材涉及面较广，可以满足更多年龄阶段观众的需求；从技术上来看，整体技术水平更高。”蔡灵分析道。
北京电影学院动漫产业专家告诉时代周报记者，国产动漫在发扬传统文化的时候，不只是去呈现这种题材，美术风格，更重要的是精神面貌符合现代特征。
北京电影学院动画学院是中国动漫专业人才培养的摇篮，该院教师、博士生叶风告诉时代周报记者，他们在培养人才的同时，注重创作技能和创新意识。
叶风指出，目前大学里的学生都是生于上世纪80年代末期、90年代初期，对现代日本和美国的动漫文化，有比较深刻的了解，“他们会根据自己的生活方式去探索”。
资本的背后涌动
北京电影学院和社科院共同发布的《2014年动漫产业报告》指出，预计2014年我国动漫产业总产值将达到1000亿元。
巨大前景使得动漫产业发展并不缺乏资本的支持。
时代周报记者整理发现，目前国内涉足影视动漫的上市公司有奥飞动漫（002292）、美盛文化（002699）、拓维信息（002261）等21家，这些上市公司依靠着强劲的资本在全球范围内跑马圈地。
2014年11月13日，美盛文化强势收购杰克仕太平洋贸易有限公司49%的股权。
杰克仕太平洋是全球领先玩具企业，也是迪士尼全球授权商。
而时代周报记者梳理发现，美盛文化于 2013 年起分别收购了上游动漫制作公司缔顺科技，下游荷兰销售型渠道公司、儿童剧制作公司星梦工坊、影视公司上海纯真年代。
美盛文化公司董秘办一负责人告诉时代周报记者，目前公司的动漫产业链已经具备，原创动漫有自己的动画创作公司，后期有专门做的儿童舞台剧。
同样是在2013年，奥飞动漫耗资5.4亿元收购国产动漫喜羊羊。经过多年的高速发展，中国动漫逐步涌现出一批颇具实力和影响的动漫企业。
但资本投入并不能完全解决产业链的缺失。成熟的动漫产业是“漫画-动画-衍生品”的运作模式。目前，中国很多动漫制造公司的运作模式仍处于初级阶段，产业链各环节并未连接。动漫产业链错位与断裂主要是由于动漫脱离漫画刊物，直接生产动画片和衍生产品。
动画片发行成本高、风险大。电视台和影院院线掌握公共的播放平台资源，对各制作公司送来的动画片进行压价，成为导致低播出费的主要原因。
以目前动画产业行情计算，每分钟国产电视动画片成本在1.2万—2万元，而动画播出费用最多只有制作成本的1/10，一些频道引入动画片价格仅为50—300元/分钟，这造成了企业对于制作动画作品的热情并不高。
中投顾问文化行业研究员蔡灵认为，在加强动漫产业链条上，企业应该加强产业链各环节的合作，动画制片方需善于从畅销漫画中寻找剧本，这将反向促进漫画优秀作品的产生。
重寻文化之根
重拾传统文化可能成为填补中国动漫产业链中内容空白的重要方向。
事实上，从国产动漫的历史来看，并不缺乏具有传统文化根源的作品。早在上个世纪60年代，我国已经有很多体现传统文化的动画作品出现。
但之后，面对日本、美国等动漫作品的冲击，国产动漫一直处于模仿、学习的怪圈中，国产动漫亟须重寻传统文化的基因。
“传统文化是动漫的土壤，需要耕耘；它不是果实，不能直接收获。”中国动画学会副会长王英在2014海峡两岸文化创意产业发展论坛如是说。
而随着近年来《宝莲灯》、《梁祝》、《魁拔》等具有传统文化韵味的作品出现，中国的动漫产业正在逐渐找到方向。
“仍然任重道远。”一位长期关注中国动漫产业发展的文化人士对时代周报记者说道，“《功夫熊猫》在中国大受欢迎，但制造商却是外国人，中国的文化资源被外国人利用反过来再销售给中国，这样所造成的文化资源的流失和经济的损失是不可估量的。”
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