泰影凶猛

2010-05-27 09:47:47

来源: 时代在线网

无论成效如何，戛纳电影节并未停止寻找世界电影新的潮流点与兴奋点。已拥有近5000块银幕和62亿年票房收入（2009年）的中国电影并未入其法眼，他们的焦点聚集在了近年来发展凶猛的泰国电影上。

谁是阿彼察邦·韦拉斯哈古？

阿彼察邦·韦拉斯哈古凭借《能忆起前世的布米大叔》获得了本届戛纳电影节金棕榈奖，这是自1997年（日本导演今村昌平的《鳗鱼》和伊朗导演阿巴斯的《樱桃的滋味》同获大奖）以来第一部拿下金棕榈大奖的亚洲电影。

阿彼察邦·韦拉斯哈古是泰国电影界的骄傲。但这个拗口的名字除了他的地道泰国老乡外，鲜有人发音准确。他更愿意用“乔”（Joe）来称呼自己。

从某一方面看，乔几乎是被法国人一手捧红的，法国著名电影期刊《电影手册》非常推崇这位来自泰国的年轻导演，他自然也成为戛纳电影节关注和支持的对象。2002年，默默无闻的他，凭借《极乐森林》获得戛纳电影节“一种关注”单元大奖，这是一部在美学上与台湾导演蔡明亮一脉相承的电影。2004年，他的长片《热带疾病》入围了戛纳的竞赛单元。但这部峰回路转、奇幻神秘的电影让昆汀·塔伦蒂诺领军的评委会产生了严重的意见分歧，最后只向他颁发了一座非常设的评委会奖，提点意味浓厚。2006年，他的长片《综合征与一百年》入围了威尼斯电影节的竞赛单元，而此次《能忆起前世的布米大叔》终于让乔在戛纳修成正果。他不仅是泰国的第一位戛纳评委，更是第一个获得金棕榈奖的泰国导演。

从另一方面看，阿彼察邦·韦拉斯哈古是泰国电影近几年超速发展的一个成果。泰国电影在2000年后的数年间取得了市场成功后，在2003年左右开始将艺术能力与商业化结合历来，一批从国外留学归来，或是来自泰国广告业的新导演们，成为了被外国媒体冠为泰国电影复苏“新浪潮”的中坚力量，他们喜爱现实主义、注重艺术创新，在泰国当下文化中寻找养分，独立于泰国主流电影之外，做出了不少优秀的电影作品。

从凋零到狂放

上世纪70年代，泰国每年大约出口200部电影，是世界第十大电影输出国。黄金期过后，泰国观众对肥皂爱情剧已不感兴趣，加上金融危机的影响，泰国电影节急剧凋零。2000年，整个泰国只出品了7部电影，国内院线几乎全部充斥着好莱坞大片。

好莱坞对于泰国电影人来说，即是敌人，又是老师，更是泰国电影业近十年来飞速发展的一个重要引擎。早在从上世纪90年代，泰国一年四季的温暖天气和独特的文化景观，吸引了大量外国电影摄制组进驻，《天与地》、《古墓丽影2》等等都在这个异域风情浓厚的国家拍摄完成，也顺带让泰国成为了重要的电影后期制作基地。

但跟在好莱坞的屁股后面显然是没有出路的。泰国电影人同好莱坞也素有积怨，他们在自己的泰式美学、泰国文化上做足了功夫。好莱坞1999年推出的《安娜与国王》被认为触怒了泰王而在泰国遭禁，次年泰国由查特里亲王推出耗资八百万美元的史诗大片《暹罗皇后》，讲述民族战争中的古代女英雄的故事。这成为了泰国电影全面复苏的起点。取材于泰拳，以好莱坞手法拍摄的《拳霸》也是其中一个重要的里程碑，这部捧红了“泰国李小龙”托尼的电影，至今已经出到了第三部。到2004年，泰国电影激增到56部，在泰国本地票房的平均水平已经可以与美国大片抗衡。2005年拍竣的《王后秘史》运用好莱坞制作团队，讲述了与西方世界有关的故事，当年10月该片在泰国上映，继而将DVD版权卖至希腊、匈牙利、美国，2007年，影片卖到了中国。

但市场的日益好转让泰国电影出现了过度商业化的弊病，从一片凋零走到这一步，只不过用了数年时间。部分劣质泰国影片中，大量使用外国歌曲、打斗及情爱戏，大打情色电影的擦边球。至今，泰国整体的电影行业水平离韩国还有一段距离。

神鬼片、恐怖片在95％的人信仰小乘佛教的泰国的兴盛不足为奇，它们成为泰国大众商业电影题材的主流选择。例如《鬼妻》一片，以现代的手法演绎古老传说，一炮而红。和好莱坞的血腥和日韩的阴暗压抑相比，泰国鬼片更温情，此后的一系列泰国恐怖片，逐渐形成了“泰式鬼片”风格。

鬼片、泰拳、人妖等类型片的成本低廉，使得泰国市场上的电影数量日益增多，但同时也带来过度商业化的弊病。部分劣质泰国影片中，大量使用外国歌曲、打斗及情爱戏，大打情色电影的擦边球，制造低劣。泰国电影业从一片凋零的走到优劣不均这一步，只不过用了数年时间。