奥斯卡悬疑
电影：偏小众电影打赢大制作
本届奥斯卡的提名出炉，宣告了好莱坞豪华巨制开始对抗小型独立制作的旅程。目前的领跑者、将13枚提名收入囊中的《返老还童》，是派拉蒙制片公司1.5亿的大制作。紧接着的是《贫民富翁》，获得10项提名。与派拉蒙相比，福克斯探照灯只动用了很少的预算，1500万，主角也并不知名。
被提名的最佳影片都相对小众，5部影片的票房加在一起还比不上《蝙蝠侠：暗夜骑士》的一半，后者却在提名中被冷落。去年的奥斯卡充斥着调子灰暗、主题宏大的影片，而今年的一批电影则奏起更为高亢的音调，或者至少更为内省，比如最佳影片提名电影中的《对话尼克松》，而《米克传》关注同性恋权益，算是一次零的突破。
对于一部关于1982年以色列入侵黎巴嫩的动画纪录片，你会感兴趣吗？也许不，但这部动画片《与巴什共舞》已被提名最佳外语片，也许你会对那些为它倾倒的评论加以关注。
讲述了一个老师处理多种族学生的班级故事的法国电影《墙壁之间》，获得了最佳外语片提名。纪录片《水患》以专业的手法记录了世纪飓风卡崔娜过后的生活，在圣丹斯电影节引起了轰动。然而，对纪录片影迷来说，它个人化的故事或许很难得到奥斯卡的认可。另一部提名的纪录片《在世界尽头邂逅》则重新提醒了我们，抛开电影的形式来看，德国导演维尔纳·赫佐格是我们这个时代最好的讲故事的人之一。
演员：“大门啪地打开了”
奥斯卡一向能将一部小成本电影推向主流，并且改写好莱坞的序列位次。这回以这种方式发起冲刺的电影则是《不速之客》。梅丽莎·里奥因之获得最佳女演员提名。她认为奥斯卡的光环可以使她获得更好的角色,“大门啪地打开了。”
凯特·温斯莱特在多年提名均获落败后终获多项提名。凯特对奥斯卡的渴望众所周知。温丝莱特和梅丽莎·里奥的对手是在《虐童疑云》饰演严厉修女的梅丽尔·斯特里普，在《姐姐的婚礼》中饰演
而在最佳男配角奖里，希斯·莱杰之外的其他所有提名人都是陪跑，这名过世演员在《黑暗骑士》中扮演的小丑被认为将铁定获奖。但许多人对香农在《革命之路》的表演非常赞许,有他出现的镜头总是非常抢眼。
颁奖典礼：还有人看吗？
许多电影公司（包括影片那些获得奥斯卡提名的）私下抱怨：奥斯卡之夜成为了一种仪式，形式化取代了带给人们的兴奋感。而为了让观众留在电视机前收看颁奖，ABC与美国电影学会首次发起了一个联合推广项目，由Omelet广告公司负责协调。
《X战警》中扮演金刚狼的休·杰格曼将担任典礼主持。典礼制作要求各大电影公司在现场提供未来计划上映的电影片花，以使典礼更具生气。种种举措，用意都在提升收视率。电影学会每年都靠奥斯卡典礼这个所谓的“年度最大电影盛典”获得一年所有的收入，接近7000万美元。
去年的奥斯卡颁奖典礼，收视率降到历年最低点—只有3200万观众观看。而据美国《广告时代》杂志报道，奥斯卡颁奖典礼播出机构ABC决定将今年颁奖典礼中的30秒广告价格从1700万美元降至1400万美元。
美国电影学会与ABC签署的奥斯卡典礼直播协议将持续到2014年。但是另外一家享有奥斯卡海外转播权的公司—迪士尼国际集团，却还未与美国电影学会续约，同时它的海外转播权将在明年终结。
奥斯卡颁奖典礼制作人拒绝过多地谈论典礼当晚会有哪些惊喜。其他线人则表示，今年的颁奖典礼本身将会拥有叙述性的故事线，会以讲述故事的手法让奖项和提名者参与进去。
具体的颁奖人仍属悬疑。据美国电影学会说,这是为了制造惊喜。
还有传闻说一些明星在颁奖典礼当晚不会走红地毯。主办方用这种手法来制造悬念—如果你想看到有哪些明星到场以及他们的盛装，就必须乖乖观看典礼，而不让守在入口处的个别新闻媒体抢了颁奖典礼本身的光彩。
最佳影片提名《生死朗读》
如何翻译爱与沉默
这部影片提出了有关生活在后种族灭绝社会的问题，有关忍受过去罪过的问题，以及如何去爱一个曾经做恶的人的问题。
《生死朗读》一上映就引起巨大争议。评论认为，影片中充斥着过多的性爱镜头，对历史存在歪曲解读。《纽约客》评价它“不易消化”、“充斥低级的色情”、“道德沦丧”。导演斯蒂芬·戴德利则认为，尽管这是第225部关于大屠杀的影片，视角却是崭新的，展现德国战后一代对纳粹时期人们所作所为更深入的思考。许多人也认为，《生死朗读》是2008-2009年不得不看的一部电影。
从小说到电影
电影改编自本哈德·施林克的同名畅销小说，讲述一名少年与纳粹集中营女看守汉娜之间的爱情故事。小说的第一版问世时，德国文学界向他致以狂风暴雨般的欢呼。获奖无数，被译成35 种语言，畅销数百万册，成为登上《纽约时报》畅销书榜首的第一本德语书籍。小说甚至被选入德国高中阅读课程。导演斯蒂芬·戴德利说，“你没有办法找到一个没有读过这本书的德国人。”
将小说拍成电影的过程，是一段长达10年的一系列翻译行动：从小说“翻译”成电影，从欧洲“翻译”到美国，从荒野上的冥思“翻译”成一些可以塞满一部电影的剧情故事，从小说原文的文化环境“翻译”成更具国际性的风格。
小说一开始就是对一位15岁少年米夏尔·白格，和一位年龄长他一倍的汉娜·施密茨之间的性交描写。（这些段落在电影中的表现更令人咂舌，也是引来无数攻击的原因之一。）汉娜引导他接近他想象已久的女性身体，而白格用朗读学校课本作为欢爱的前戏—反过来引导她来到她无法接触的知识大门。米夏尔后来参与了战后对纳粹的审判，那时才发现汉娜在纳粹期间做的可怕事情。小说在这里陡然变得“纯洁”起来，凝重地讨论战后的法律体系以及道德和罪恶感等哲学问题。
将小说改编成电影可能稍显弱势：影片中的畸恋可能会触犯到某些人；朗读这一过程在画面表现并不那么讨好；至于那些有关道德问题的生涩对白，对于演员来说也很拗口。但是，小说作者认为改编成电影顺理成章，“我能从书里看到电影画面。对白尽管蕴含哲学思想，但一位伟大的导演能把它们变成动作、场景和人物的互动。”
从集中营外看纳粹
法国新浪潮导演戈达尔曾说：“要是谁拍一部关于奥斯维辛的电影，那只能是一个集中营看守者眼中的世界。”《生死朗读》的电影编剧大卫·海尔不同意这个观点，他认为该片就提供了审视纳粹和集中营的又一个新异视角。但他也表示，改编小说很难，因为舆论并不鼓励讨论这段历史，这也是为什么以色列在二战后不久迅速地建国，因为人们想要快速地忘记过去。
电影中的汉娜被导演斯蒂芬·戴德利看成“一开始是个彻头彻尾的‘道德文盲’，似乎并没有反省过去，也没有忏悔。但随着故事的发展，她开始试图补偿，作为对自己的惩罚。在纳粹历史中，像汉娜这样的普通人其实也是受害者，实际上他们往往付出了更为惨痛的代价。”
他认为，这部影片提出了有关生活在后种族灭绝社会的问题，有关忍受过去罪过的问题，以及如何去爱一个曾经做恶的人的问题。“一旦你发现了这个人的恶行，是否就意味着你的爱也随之消逝？”
在一定程度上说，《生死朗读》是一部将极为复杂微妙、又难以启齿的人类感情“翻译”成暧昧晦涩的影像语言的电影。这里的人类感情指的是纠结于确凿的罪行与卑微的羞耻（包括了“文盲”和“不伦之恋”这两种难以启齿的羞耻）之间进退两难的复杂情绪。
申奥的梦幻团队
影片《生死朗读》由于其政治敏感性，几乎没有德国人的加入，除了少年米夏尔的扮演者大卫·克劳斯来自德国外，投资和出品方均来自美国；编剧大卫·海尔，片中的男女主角拉尔夫·费因斯（扮演成年米夏尔）和凯特·温斯莱特，以及剧组中的主创人员，全部是英国人。
在《生死朗读》之前，双性恋鬼才导演斯蒂芬·戴德利仅有两部长片问世，一是曾获英国电影学院奖的《比利·艾略特》，一是斩获金球并多项入围奥斯卡的《时时刻刻》。本片的制片人还包括两大金像导演—《走出非洲》的西德尼·波拉克与《英国病人》的安东尼·明格拉。出品方则是“自立门户之后三年未鸣、差不多也该一鸣惊人了”的韦恩斯坦影业。简直是梦幻般的申奥团队。
9年前，西德尼·波拉克和安东尼·明格拉旗下的幻境电影制作公司买下了小说版权。但一开始，明格拉对影片中“朗读内容及文学隐喻的执拗”感到担忧，迟迟不愿与编剧确定最终剧本。之后，两位大导演先后辞世，联合制作人之一斯考特·鲁丁也在电影杀青前突然辞去了职位，《生死朗读》的制作过程可谓一波三折。
演员阵容也经历过一番变化。凯特·温斯莱特最先得到汉娜的角色，但与她的另一部电影《革命之路》的时间表发生了冲突。接着是妮可·基德曼，然而她怀孕了。最终，温斯莱特调整时间，又回来了。其余的则大多是在德国很知名的德国演员。
唯一例外的是大卫·克劳斯，他来试镜时，几乎一句英文都不会，准备拍摄的时候，还要将台词逐字翻译。每个人都花费了大量时间“试图找到一个让每个人都能不受语言限制良好沟通的方法。”
最佳外语片提名《与巴什共舞》
一场对历史的军事突袭
福尔曼的电影创造了一个迷幻的记忆通道，他为自己那一代人创造了属于他们的现代启示录。
许多人把宝押在了以色列导演阿里·福尔曼的《与巴什共舞》上，在以犹太老会员为主导的外语片奖上，该片似乎胜算很大。这是一部非凡的电影——一场对历史的军事突袭，让我们正视曾受过的精神创伤。然而，这部“动画片＋纪录片”的最佳外语片候选者，也有可能让保守的评委无所适从。
直面大屠杀
以色列是否在潜意识里普遍忘记了发生在1982年黎巴嫩战争中萨布拉和夏蒂拉难民营的大屠杀？忘记了在那场战争中，以色列军队允许基督教民兵进入巴勒斯坦的难民营屠杀平民？《与巴什共舞》这部小说化了的自传式纪录片表明以色列人的确已经忘记了，像是患了一种顽强的遗忘症。但是，福尔曼的电影却创造了一个迷幻的记忆通道，他为自己那一代人创造了属于他们的现代启示录。
福尔曼算是为自己递交了一份回忆录：描述以军（他当时也是其中一名军人）如何对灭绝人性的屠杀负有不可推卸的责任的回忆。
过去25年以来，大屠杀的恐怖阴影已经被以色列人压抑，但福尔曼称，这也只是在一定程度上的。电影中，以色列调查委员会（以色列政府成立的调查黎巴嫩战争的一个组织）认定，以色列只对该屠杀负有部分或间接责任，导致以色列人承认同时又否认其直接罪责，这使影片的主题带有一种直面的隐痛。
大屠杀生动而恐怖的画面在电影中以近乎小说式的“重建”手段呈现，介于口述历史和精神分析学之间。该片使用了超真实和逐格贴合的重覆动画技术手段，与鲍勃·萨比斯顿和理查德·林克雷特制作的那些著名动画片相似。录像带上真实摄制的片段被数字化地处理成怪诞的幻景，其中的真实景象被转化成介于二维和三维之间的画面。看起来就像一场长长的幻觉，因此正好完美地贴合那场记忆给福尔曼留下的心灵创伤。
揭开战争的迷雾
有一次，福尔曼的一位战友向他抱怨最近总是被同样的梦境折磨，梦中他被26只恶狗追逐。他接着解释了这个梦和1982年的黎巴嫩战争的关联—那是一段他之前从不敢回忆的时期，但是现在，那段时期开始回来折磨他。
福尔曼也开始意识到：他完全不记得和战争相关的事情。他仅存的记忆其实是一片虚无：那是一场白日梦，梦中他和他年轻的战友们浮出海面，在贝鲁特的海滩上趟水：就像是对军队登陆战的慢动作戏仿，又像是迟缓的两栖动物的进化过程。
随后，福尔曼踏上了追寻战友的旅途。他让他们回忆，希望那些回忆能够激活他自己的记忆。战友们为福尔曼讲述了战争期间的一些故事：有人曾在海军运兵船上幻想一个巨大的裸女带他离开，而其他战友都被杀死；另一个人曾在果园里被巴勒斯坦男孩用火箭发射器袭击；还有人几乎战死于一场伏击中，但最终逃了出来，在月光下向大海游去，绕过一个海岬，最后奇迹般地重返他的部队。然而，这些故事当中有多少是真实的呢？
福尔曼试图揭开关于这场战争的迷雾，最后却证实了是人们有意创造了迷雾，因为他们不愿正视他们的罪责。影片的最后，福尔曼试图让观众直面罪恶，将动画转换成电视新闻的镜头，并不让人愉快，从审美上来说这也许是一个错误，但也许暗示了动画技术不能用于表现严肃感：一旦悲剧被赤裸裸地展现，动画就必须被舍弃。
81st奥斯卡主要提名
〓 最佳影片
《返老还童》《对话尼克松》《米克传》《生死朗读》《贫民富翁》
〓 最佳导演
丹尼·鲍尔（《贫民富翁》）、斯蒂芬·戴德利（《生死朗读》）、大卫·芬奇（《返老还童》）、朗·霍华德（《对话尼克松》）、加斯·范·桑特（《米克传》）
〓 最佳男主角
理查德·詹金斯（《不速之客》）、弗兰克·兰杰拉（《对话尼克松》）、西恩·潘（《米克传》）、布拉德·皮特（《返老还童》）、米基·洛克（《摔跤手》）
〓 最佳女主角
安妮·海瑟薇（《姐姐的婚礼》）、安吉丽娜·茱莉（《换子疑云》）、梅丽莎·里奥（《冰冻之河》）、梅丽尔·斯特里普（《虐童疑云》）、凯特·温斯莱特（《生死朗读》）
〓 最佳男配角
乔什·布洛林（《米克传》）、小罗伯特·唐尼（《热带惊雷》）、菲利普·西摩尔·霍夫曼（《虐童疑云》）、希斯·莱杰（《蝙蝠侠：暗夜骑士》）、迈克尔·香农（《革命之路》）
〓 最佳女配角
艾米·亚当斯(《虐童疑云》)、佩内洛普·克鲁兹(《午夜巴塞罗那》)、维欧拉·戴维斯(《虐童疑云》)、塔拉吉·亨逊(《返老还童》)、梅丽莎·托梅(《摔跤手》)
〓 最佳外语片
《巴德尔和迈因霍夫》（德国）、《墙壁之间》（法国）、《入殓师》（日本）、《复仇》（奥地利）、《与巴什共舞》（以色列）
授权本报独家刊发
本版编译 吴筱羽 黄菲 彭淇雯 李莉莉
本网站上的内容（包括但不限于文字、图片及音视频），除转载外，均为时代在线版权所有，未经书面协议授权，禁止转载、链接、转贴或以其他 方式使用。违反上述声明者，本网将追究其相关法律责任。如其他媒体、网站或个人转载使用，请联系本网站丁先生：news@time-weekly.com
